自從《夏洛特煩惱》成為2015年最亮眼的黑馬后，沈騰和馬麗再也沒合作過喜劇長片。這次，“沈馬組合”重聚，是很多觀眾買票的動力。
影片改編自韓國漫畫家趙石的同名原著，質量上是有保證的，再加上開心麻花出品、科幻加喜劇的風格，獲得這樣的成績也在情理之中。
不過，個人認為，這雖然是麻花喜劇里敘事完成度不錯的一部電影，但卻也是最難讓人笑的一部。
電影雖然是個科幻故事，不過理解起來沒什么門檻，簡介一下劇情，有劇透，沒看過的觀眾可以選擇跳過。
人類在月球上部署了一個月盾計劃，抵御小行星π的撞擊，但小行星π提前來襲，他們只能緊急撤回地球。
沈騰扮演的男主獨孤月，因為戴著耳機，沉浸在跟馬藍星告白的想象中，錯過了撤離，被留在了月球上。
地球被撞得倒退幾百年，所有技術都不能用了，面臨滅亡危機，全人類很絕望。
此時，月盾組織發(fā)現(xiàn)了被遺忘的獨孤月，想把他塑造成英雄，直播他在月球上的生活，鼓舞人們的信心。
但是獨孤月本人沒那么正能量，反而有點猥瑣，他跟科研人員落下的一只脾氣暴躁、動不動就揍人的袋鼠變成了好朋友，后來又跟月盾組織聯(lián)系上，經(jīng)歷種種意外后準備重返地球。
但就在他重返地球的途中，又來了一個大隕石π+，最后男主選擇手推核彈，與π+ 同歸于盡，犧牲自己，保衛(wèi)了地球人的安全。
客觀的說，有原著的打底，電影的敘事是比較完整的，但大部分的笑點，還是來自于麻花擅長的那種“碎片化段子”，沒有和主題很好的融合在一起，有些時候還讓人尷尬的想要腳趾摳地。
影片開頭，還是有一些做得不錯的笑點，比如獨孤月戴著耳機，沉浸在表白的幻想中，錯過了返回艙的發(fā)射，開車沖刺想趕上大部隊，結果也沒趕上。
但是到后面就有很多細碎的爛梗，諸如拿李誠儒的光頭開玩笑，拿黃子韜的idol身份當素材，還有“辣目”“下落特煩惱”之類的諧音梗，甚至還有抱著馬藍星的人形抱枕親嘴、給剛子找母袋鼠這種沒品的低俗笑料。
還有一個情節(jié)，馬藍星等人試圖給獨孤月打造一個偉光正的人設，向全地球人直播時，其實完全可以利用臺詞和行為，制造配音與真實的獨孤月之間的違和，既能達到搞笑目的，也能說明立人設這條路行不通，但是解說和配音的存在，完全淪為了直播這件事的背景板。
其實，以前的麻花也有這種爛梗，但是不像這次給人一種強行的感覺。
問題可能在于，這一次麻花團隊有了表達野心，他們搬來了漫畫進行改編，算是回避了之前被詬病的原創(chuàng)問題，但電影的搞笑方式，依然是麻花的片段式小品，并且到了影片后面，這種感覺越來越明顯。
像《西虹市首富》《夏洛特煩惱》等片子里，都是劇情一段，搞笑一段，劇情一段，搞笑一段，節(jié)奏是和諧的。
這次，劇情一層一層往下走，笑點卻是獨立出來的，在觀眾進入故事的時候，突然咯吱撓你一下，非要逗你笑。
笑點的過度堆積，還有一個問題，那就是擠占敘事的空間，削弱表達效果。
獨孤月之所以想逃避現(xiàn)實，做個“中間人”，是因為他沒有親人朋友，生活里沒什么積極面，但這一切的起因，只在他最后即將赴死時才提及，毫無說服力。
在得知地球上沒人時，他的絕望也很短暫，很快讓位給了搞笑效果。
獨孤月與馬藍星的愛情線，也是非常生硬。
一開始，獨孤月對馬藍星表現(xiàn)得特別狂熱，這是建立在他被欺騙的基礎上的，他不知道馬藍星返回地球時看到了自己在求救，卻為了顧全大局假裝沒看見，影片快到結尾，馬藍星才告訴他。
面對這種直接的沖擊，導演給的處理方式是，讓獨孤月問馬藍星：“以前是你不了解我，現(xiàn)在你還會不會那樣做？”馬面無表情說“會”，又是一個無聊的笑點，獨孤月接著說：“你是真冷血，我是真喜歡”……
兩個人的情感表達，缺乏具體展開的細節(jié)，每當可以解釋的時候，導演就會拋出一個包袱，試圖消解這一切，久而久之，難免會讓人審美疲勞。
如果二人交互的部分再細致一些，讓前半段的馬藍星，在明白真相下，對獨孤月的熱情再多一些猶豫和自責，或者是獨孤月在得知真相后，經(jīng)歷一點動搖，這個cp可能也沒那么咯牙。
進一步說，影片對以馬藍星為代表的整個人類群體的刻畫，都是簡單化的。
一開始，他們覺得地球快要滅亡了，就灰心喪氣：哥哥回答不出關于“綠樹苗”的問題，偶像脫下了裝點顏值的頭套，高級鉗工封印了手指，還有人要自殺；
后來，他們看到了獨孤月直播，全部人就燃起了希望；
再后來，馬藍星戳破了獨孤月的英雄人設，他們就齊刷刷地又陷入絕望；
最后，獨孤月舍身救地球，他們又開始感動希望。
這些人物的反應太機械了，看到希望就樂呵，希望沒了就喪氣，十分無腦，并且他們的出場方式，永遠就是作為觀眾去看直播，一到他們出場，就知道下一秒他們會有什么反應。
最后，就是麻花團隊一貫的問題——劇情不能推敲。
回看一下，獨孤月有選擇的余地嗎？電影情節(jié)的設置就是硬要讓他去死，去犧牲，舍小家為大家。
從普通人到英雄，從回地球到救地球，事實上，他面臨的抉擇還遠遠不夠極致，并不是要么“回地球，保住命”，要么“撞隕石，丟性命”的兩極化選擇，如果他最后選擇不管隕石、返回地球，人類可能也會滅亡，他也會死。
因此，在最后的選擇中，獨孤月其實并沒有獲得“保命”的選項，他的主動犧牲，也是經(jīng)不起推敲的。
這個結尾，是電影和漫畫原著最大的不同。
漫畫從始至終，都沒有想把獨孤月塑造成英雄，他依然是個普通人，無法在能夠回家的情況下主動犧牲自己，但他可以做到“直面被犧牲的現(xiàn)實”。
不再在月球上尋死，而是保持平常心，整合生活物資，記錄身體狀態(tài)，盡可能地活久一點。
比起電影，這顯得更加實際，也讓獨孤月的人物形象保持了合理的發(fā)展邏輯，沒有跳脫出去，也很好地鋪墊了“中間人”這個概念，順便帶出了漫畫的黑色幽默，都不用刻意制造笑點。
漫畫用了較為細致的方式，講述獨孤月在機緣巧合之下的各種“被動”，從小到大獨孤月毫不出眾，登上月球是因為別的同事恰好無法參加，沒趕上返回艙是因為實驗動物死亡，他正好在睡大覺被落下，陰差陽錯成為了地球的“希望”，也是因為地球人強行的配音。
他回避著現(xiàn)實中的一切可能面對的困難，但在最后時刻做出了一個主動選擇：接受自己被拋棄的事實，并且期盼著那些拋棄他的地球人，有一天能將他帶回地球，與此同時，他的舉動讓地球人也獲得了真實的動力。
對獨孤月來說，地球本身就是他掙扎于消極孤獨之中，卻沒能死掉的隱約動力。
他在月球上久違地發(fā)現(xiàn)一塊巧克力蛋糕，卻舍不得一次性吃完，咬了一口的蛋糕，和地球的陰影重合，暗示著獨孤月對地球的感情。
比起電影版，漫畫版的絕望感與虛幻感更強，更持續(xù)：獨孤月并沒有早早確信地球上有人類存活，而是一直處在對地球的觀望中，地球人則長期觀看著被解說得很正能量的獨孤月。
這是邏輯連貫的，既然要走出虛幻，迎接現(xiàn)實，那么首先要做的，應該是對虛幻的部分進行足夠長久的表現(xiàn)，電影在這方面就比較缺乏。
并且，電影增加了馬藍星這個女性角色，并且把對她的愛，設置成獨孤月回歸地球的最大動力，但正如前面所分析的，兩人的互動又很單薄，就顯得非常之不合理。
總而言之，沈騰愿意將“含騰量”拉到100%，可見《獨行月球》在他眼中的創(chuàng)作潛力。
但從成片效果而言，主創(chuàng)們似乎還沒有平衡好搞笑與敘事的關系，如何把小品式的搞笑，融入進更正規(guī)的敘事系統(tǒng)，也是一個難題。
所以在觀感上，這部片子會有點吃力不討好：既不如以往那么搞笑，也沒有拿出順暢服人的表達。
不過，從長遠來看，如果開心麻花有意愿在電影上做出更多發(fā)展，那么，在口碑上吃力不討好，或許是在藝術成功前的必然陣痛。
但是《獨行月球》這樣的作品商業(yè)都大獲成功，掙個幾十億，開心麻花還會繼續(xù)潛心打磨作品，追求藝術上的更進一步嗎？
不見得了。
